terça-feira, 25 de outubro de 2016

A GRUTA DE BUONTALENTI


Batizada em homenagem a seu arquiteto Bernardo Buontalenti, talvez seja o lugar mais curioso da cidade de Florença,Itália.  Projetada como uma espécia de espaço recreativo para os jovens hóspedes do Palazzo Pitti, a caverna, dividida em três câmeras, é decorada com um estilo que mescla fantasia naturalista e excesso gótico, composto do que parecem ser massas compactas gotejantes e protuberâncias de pedras-pome, que dão  a impressão de consumir ou expulsar a profusão de figuras esculpidas.



Na época dos Médici, a gruta ainda era incrementada por um fluxo constante de água nas paredes internas, que servia tanto para refrescar o espaço durante os verões quentes da Toscana, quanto  para criar o efeito de uma caverna de verdade.


A primeira câmara, a maior das três, localizada atrás de um chafariz indistinto, cercado de figuras de pastores, camponeses,músicos, animais e até mesmo reproduções dos quatro prisioneiros de Michelangelo _ todas parecendo lutar para se libertar das rochas que as engoliam.



Bem lá no alto, a luz do dia entra por uma luneta no teto que outrora tivera uma esfera de vidro gigante  cheia de água na qual carpas vermelhas nadavam à luz do sol.




No fundo da gruta está a última câmara. O pequeno espaço é enfeitado com mosaicos e sátiros esculpidos  de forma grosseira. No centro há uma escultura em tamanho real de uma Vênus  meio agachada na qual a deusa, de forma bem apropriada, parece espiar, nervosa,  por cima do ombro.


Essa estátua, em cima de um estreito pedestal, de frente para a  solitária estalagmite, em forma de globo que escalava a parede mais profunda da gruta.

Na entrada da gruta, as estátuas de Páris e Helena chamam a atenção por sua beleza.
Relembrando que o mais valioso edifício do Parque Boboli é  a Gruta de Buontalenti (Grotta del Buontalenti) construída entre 1583 e 1593.
Este local é uma obra-prima de arquitetura e escultura e um exemplo espantoso de maneirismo. As obras começaram sob a alçada de Vasari e foram concluídas por Buontalenti sob as ordens de Francesco I de Médici.
O interior é de grandes dimensões e completamente decorado com estalactites, esponjas e estátuas num estilo claramente alquímico que o Grão-Duque muito apreciava.
De fato, os elementos da natureza parecem ganhar vida e atravessar as paredes tal como os famosos Prisioneiros de Miguel Ângelo, colocados originalmente aqui antes de serem removidos para a Galeria da Academia.
A gruta tem três salas e inclui decorações com conchas e esponjas assim como obras como Venere che esce dal bagno (Vénus emergindo do banho) da autoria de Giambologna.


Os frescos no interior da cúpula e água complementam o estilo único e bizarro do local.



Referências........TURISMO EM FLORENÇA

segunda-feira, 24 de outubro de 2016

INFERNO DE DANTE


                                                    LA MAPPA DELL'INFERNO 

O MAPA DO INFERNO

O famoso "Mapa do Inferno" é um complexo diagrama do mundo inferior, uma das visões mais aterrorizantes da vida após a morte. Escuro, sinistro e apavorante, o quadro causa, até os nossos dias, espanto em quem o vê.
Diferente de suas obras vibrantes e coloridas como Primavera e O Nascimento de Vênus, mo" Mapa do Inferno" Sandro Botticelli usou uma deprimente paleta de tons de vermelho, sépia e marrom.
 O Mapa do Inferno era, na verdade, um tributo a uma obre literária do século XIV que havia se tornado um dos textos mais célebres da história...uma visão notoriamente macabra do Inferno, cuja influência se faz sentir até os dias atuais: O Inferno de Dante!


Engrandecido como uma das maiores obras da literatura mundial, o Inferno era o primeiro dos três livros que compunham a Divina Comédia, de Dante Alighieri, um poema épico de 14.233 versos que descreve sua brutal descida ao mundo inferior, a jornada pelo Purgatório e, por fim, a chegada ao Paraíso.  Das três partes da Comédia _ Inferno, Purgatório e Paraíso , o Inferno é de longe a mais lida e a mais memorável.
Dante Aligheri o escreveu no início do século XIV e o Inferno redefiniu o sentimento medieval sobre o castigo eterno. Antes dele, a ideia de um mundo infernal nunca havia fascinado as pessoas  de forma tão impressionante.


Após a publicação do poema, houve um aumento incrível de fiéis na Igreja Católica, graças aos aterrorizados pecadores que buscavam o perdão para não enfrentarem aquele mundo pavoroso mostrado por Dante.
Retratada por Sando Botticelli, essa versão horrorosamente dantesca tinha a forma de um funil de imenso sofrimento: um mundo subterrâneo, composto de fogo, enxofre, esgoto e monstros, com Satanás em pessoa à espera, bem na parte central desse final. O fosso tinha nove níveis distintos,  os nove círculos do Inferno, nos quais os condenados eram atirados conforme a gravidade de seus pecados.
Perto do topo, os que possuíam o vicio da Luxúria eram atacados por um vento fortíssimo, eterno, que representava a sua incapacidade de controlar o próprio desejo.
Os que viveram no pecado da Gula eram obrigados a ficar deitados de bruços dentro de um lodaçal podre, repleto de imundices, com a boca cheia de produtos de seus excessos. Mais ao fundo, os hereges eram presos em caixões flamejantes, condenados ao fogo eterno.


Dante Aligheri é mais conhecido por sua monumental obra-prima literária, a DIVINA COMEDIA, que é um relato vivido e brutal de sua descida ao Inferno, sua caminhada pelo Purgatório e, por fim, de sua ascensão ao Paraíso para entrar em comunhão com Deus.
Pelos padrões modernos, a DIVINA COMÉDIA não tem nada de cômico. É chamada de COMÉDIA por um motivo bem diferente : no século XIV, a literatura italiana era, de maneira obrigatória ,dividida em duas categorias...a primeira, TRAGÉDIA, representava a alta literatura e era escrita na língua italiana formal. A outra, COMÉDIA, representava a baixa literatura, escrita em vernáculo e destinada a ser lida pela população em geral.


O Inferno de Dante criou um mundo de dor e sofrimento nunca antes imaginado pelo homem e definiu nossas visões modernas do Inferno. A Igreja Católica viu vantagens imensas no Inferno de Dante. Esse inferno aterrorizou fiéis por séculos a fio e triplicou o numero de frequentadores da Igreja.
Ao contrário de alguns artistas, Botticelli foi extremamente fiel em sua interpretação do texto de Dante. Na realidade, ele passou tanto tempo lendo o autor que o grande historiador da arte, Giorgio Vasari, afirmou que a obsessão de Botticelli por Dante causou graves distúrbios em sua vida.

 O Inferno descrito por Dante está em forma de um funil, que segue em direção ao centro da terra, onde Lucífer está à espera. Em cada círculo são punidos pecados distintos, de acordo com seu grau de “gravidade” Os pecados menos graves são punidos nos primeiros círculos e os mais graves nos últimos.
O primeiro círculo – o Limbo, é destinado aos pagãos virtuosos e aos não batizados, àqueles que morreram antes da vinda de Jesus Cristo, suas almas vagam pela mais completa escuridão, o que representa a não iluminação das mentes que não conheceram o Evangelho e seus ensinamentos.
No segundo círculo – Vale dos Ventos, encontra-se a sala do julgamento, é lá que o juiz do inferno, chamado Minos, ouve a confissão dos mortos e os destina a um dos nove círculos, faz isso enrolando sua enorme cauda envolta do corpo, cada volta representa um círculo abaixo. Nesse mesmo círculo, estão aqueles que cometeram o pecado da luxúria, que são atormentados por furacões e ventanias representando os vícios da carne, que assim como o vento, os levavam de encontro ao pecado.
No terceiro círculo – Lago da Lama, encontram-se os gulosos, atolados numa lama suja, são punidos ao ficarem prostrados debaixo de uma forte chuva de granizo, água e neve, sendo arranhados, esfolados e dilacerados por um enorme cão de três cabeças chamado Cérbero, que retrata o apetite sem fim.
O quarto círculo – Colinas de Rocha, é o destino dos pródigos e avarentos, que possuem como punição, rolar com os próprios peitos grandes pesos, que representam as suas riquezas e estão fadados a trocarem injúrias entre si.
O quinto círculo – Rio Estige, abriga os acusados de ira, estes ficam amontoados em um lago formado de água e sangue borbulhante, batendo-se e torturando-se. No fundo do Estige, estão os rancorosos que não demonstraram sua ira e permanecem proibidos de subir à superfície.
Sexto círculo – Cemitério de Fogo, lugar dos que em vida foram hereges, os que não acreditaram na existência de Deus e de Jesus como seu Filho. A punição que eles recebem é o sepultamento em túmulos abertos, de onde sai fogo (o que nos lembra a sentença dada aos condenados por heresia pela Igreja, que eram queimados em fogueiras).
O sétimo círculo – Vale do Flegetonte é o destino dos que praticam violência. Esse círculo é dividido em três vales:
No primeiro vale (Vale do Rio Flegetonte), estão às almas dos que foram violentos contra o próximo, aqui eles permanecem mergulhados em um rio feito com o sangue dos que eles oprimiram. Na margem do rio ficam o Minotauro de Creta e centauros, que atiram setas nas almas que se erguem do sangue;
No segundo vale (Vale da Floresta dos Suicídas) estão os que praticaram violência contra si mesmo, esses se transformam em árvores sombrias e retorcidas;
No terceiro vale (Vale do deserto Abominável), estão os que praticam violência contra Deus, contra a natureza e contra a arte, e são condenados a permanecer em um deserto de areia quente, onde chovem chamas de fogo, um lugar estéril e sem vida, contrário ao mundo criado por Deus.

O oitavo círculo – Malebolge, é dividido em dez fossos, onde são punidos diversos pecados:
No primeiro fosso estão os rufiões e sedutores, açoitados continuamente pelos demônios, que os obrigam assim a cumprir os seus desejos;
No segundo estão os aduladores e lisonjeiros, estes estão imersos em fezes e esterco, que representa a sujeira que deixaram no mundo, resultado do proveito que tiravam dos medos e desejos dos outros e das falsas palavras proferidas;
O terceiro é destino dos simoníacos, enterrados de cabeça para baixo e com as pernas sendo queimadas por chamas;
No quarto encontram-se os adivinhos, que como punição têm suas cabeças voltadas para as costas, os impossibilitando de olhar pra frente;
No quinto fosso estão os corruptos, submergidos em um lago de piche fervente;
No sexto são punidos os hipócritas, estes estão vestidos em pesadas capas de chumbo dourado;
No sétimo estão os ladrões, que são picados por serpentes que os atravessam e os desintegram;
No oitavo são castigados os maus conselheiros, aqui eles são envolvidos por infinitas chamas, e padecem ardendo;
O nono fosso abriga os que semearam a discórdia, e são então esfaqueados e mutilados por demônios que lhes arrancam o que representa a discórdia semeada;No décimo fosso, os falsários são punidos com úlceras fétidas e diversas enfermidades;

O nono e último círculo – Lago Cócite, cujo pavimento é formado por gelo, é onde estão presos os traidores. Este círculo é dividido em quatro esferas:
A primeira esfera é a de Caína, onde são punidos os que traem seus parentes, estes ficam apenas com o tórax e a cabeça fora do gelo. O nome Caína faz referência a Caim que matou seu irmão Abel.
Na segunda esfera, a esfera de Antenora, estão os que traíram sua pátria, aqui apenas as cabeças ficam fora do gelo;
A terceira esfera, chamada esfera da Ptoloméia ou Toloméia, é onde os traidores de seus convidados são punidos, ficando apenas com o rosto exposto e quando choram, suas lágrimas congelam e cobrem os seus olhos;
A última esfera do nono círculo do inferno, é chamada de esfera Judeca, seu nome claro, faz referência ao traidor mais conhecido da história, Judas Iscariotes e é o destino dos que traíram seus senhores e benfeitores, permanecendo completamente submersos no lago de gelo, conscientes. No meio da esfera está Lucífer, que com suas três cabeças prende de um lado Judas, e do outro Brutus e Cássio, responsáveis pela morte de Júlio César.


Referências>>>>>>
-História da Humanidade
-Historia da Civilização- Dante Alighieri

quarta-feira, 1 de janeiro de 2014

ADORÁVEL SÉTIMA ARTE

A arte  é uma forma que as pessoas utilizam para   expressar suas emoções, sua história e sua cultura através de alguns valores estéticos, como beleza, harmonia, equilíbrio. Pode  ser representada através de várias  maneiras em especial  através da Música, da Dança, das Artes Cênicas e Visuais, do Cinema, entre outras.
Após seu surgimento, há milhares de anos,  a evolução da arte foi acontecendo de maneira constante e ocupando um importantíssimo espaço na sociedade, haja vista que algumas representações da arte são indispensáveis para muitos nos dias atuais, como, por exemplo, a música, que é capaz de nos deixar felizes quando estamos tristes. Ela funciona como uma distração para certos problemas, um modo de expressar o que sentimos aos diversos grupos da sociedade.
Esse trabalho irá mostrar isso, um pouco dessa arte, desde  os tempos mais antigos até os mais atuais.
 Algumas  pessoas  afirmam não se interessam por esse mundo belíssimo da arte, mas ao mesmo tempo, curtem uma determinada música, apreciam um bom filme, gostam de assistir a bons espetáculos teatrais, enfim, não " ligam para a arte, mas não vivem sem ela"!
E você: com qual modalidade artística se identifica mais?